L’economia elegante: quanto pesa il design

Innalzare la qualità della vita attraverso l’uso di oggetti adatti allo scopo per il quale sono progettati e, nel contempo, riceverne gratificazioni estetiche sembra oggi un concetto obsoleto, ma sicuramente non lo era cent’anni fa quando il Bauhaus iniziò ad applicare tali principi alla produzione industriale. Ci ha ricordato l’importanza delle idee scaturite nella prima metà del secolo scorso nell’ambito del design internazionale una mostra significativa chiusasi nel giugno scorso al MoMA di New York, «The Value of Good Design». Non si tratta di un titolo come altri coniati per esposizioni di sicura attrattiva, corrisponde in realtà al nome di un vero movimento di idee, il «Good Design», scaturito dalla mente di personalità come Charles and Ray Eames, László Moholy-Nagy o Hans Wegner, tutte volte a conferire agli arredi i caratteri della funzionalità, conciliando bellezza e produzione. Ma oggi tutto questo non basta più. L’oggetto frutto della progettazione più avveduta deve rispondere a principi di sostenibilità, cioè proiettare il senso della sua esistenza in un futuro carico d’incognite, tenendo conto del risparmio delle risorse, dell’impatto ambientale che eserciterà negli anni a venire e delle sue potenzialità a lungo termine, senza più far leva sull’appeal dell’immediatezza, dell’hic et nunc. La digitalizzazione ha inoltre imposto le sue regole e l’industria 4.0 richiede a monte, fin dalle fasi iniziali del progetto, di tener conto dell’automazione sempre più sofisticata dei cicli produttivi. Dunque, il design deve essere innovativo e sempre più attento ai processi tecnologici, e oggi soprattutto green.

Fiori all’occhiello

A queste caratteristiche risponde il «progetto» italiano che presenta anche altri atout vincenti, poiché si avvale dell’incisiva accoppiata Design/Italian Style. L’architetto Michele De Lucchi, uno dei nostri fiori all’occhiello, non ha dubbi: «Il design italiano è legato allo stile di vita del nostro Paese che all’estero è considerato di altissimo livello e assai invidiabile. L’Italia si è ritagliata uno spazio speciale in ambito internazionale, è considerata cioè un luogo dove si vive bene: si mangia bene, ci si veste bene, si abita bene. Sono le note 3F: Food, Fashion, Furniture. Benché si consideri in genere che il design italiano sia legato molto al mondo degli interni e dell’arredamento, non dimentichiamo che anche l’automobile (Ferrari, per fare un esempio, ndr) e la bicicletta siano in testa alla classifica dei prodotti per i quali siamo considerati i più bravi». Qualche esempio riguardo alla sua esperienza personale?«Sono alcuni anni che lavoro in Georgia. Ora, disegnando alberghi per quel Paese, mi sono reso conto di quanto sia importante proporre e applicare il format italiano. Da noi i Georgiani imparano ad arredare, nonché a mangiare e a bere, pur avendo anche loro ottimi vini, come quelli di Akhaltsikhe».In che cosa risiede dunque il valore del nostro prodotto? «Il potenziale delle nostre aziende è basato sulla capacità di comunicare la qualità del lifestyle italiano». In Italia, il Paese che è produttore leader per numero di imprese legate al design, il Made in Italy e il design vanno di pari passo poiché entrambi localizzati nelle regioni e nei territori che trainano l’economia italiana. «Il design è un’infrastruttura del Made in Italy», afferma a questo proposito Domenico Sturabotti, direttore di Symbola, fondazione nata una quindicina di anni fa con lo scopo di promuovere e aggregare le «qualità italiane» nei vari settori produttivi. «Green economy, cultura e coesione sociale sono i nostri tre indicatori fondamentali. A un’analisi specifica riguardo alle aziende manifatturiere che hanno investito nel design, è emerso che sono loro quelle che hanno assunto di più, hanno incrementato il fatturato di più e hanno esportato di più: un driver molto competitivo».